sábado, 12 de setembro de 2009

Definição

Arte contemporânea, reunião de uma notável diversidade de estilos, movimentos e técnicas. Essa ampla variedade de estilos inclui a penetrante pintura realista Gótico americano (Grant Wood, 1930, Art Institute of Chicago, Illinois), que retrata um casal de agricultores do Centro-oeste americano e, ainda, os ritmos abstratos da tinta salpicada da pintura Preto e branco (Jackson Pollock, 1948, acervo particular). No entanto, mesmo que fosse possível dividir a arte contemporânea por obras figurativas, como o Gótico americano, e por obras abstratas, como Preto e branco, encontraríamos uma surpreendente variedade de estilos dentro dessas duas categorias. Da mesma forma que o Gótico americano, pintado com precisão, é figurativo, a Marilyn Monroe (Willem de Kooning, 1954, acervo particular) pode ser considerada figurativa, apesar de suas pinceladas largas mal sugerirem os rudimentos de um corpo humano e características faciais. O abstracionismo, além disso, apresenta uma série de abordagens distintas: desde os ritmos dinâmicos de Pollok em Preto e branco à geometria de ângulos retos da Composição em vermelho, amarelo e azul (Piet Mondrian, 1937-1942, Tate Gallery, Londres), cujas linhas e retângulos sugerem a precisão mecânica da máquina. Outros artistas preferiram uma estética da desordem, como no caso do artista alemão Kurt Schwitters, que misturou jornais, selos e outros objetos para criar a Imagem com um centro luminoso (1919, Museu de Arte Moderna, Nova York). Assim, o século XX apresenta mais do que variedade de estilos. Foi no período moderno que os artistas produziram pinturas não somente com materiais tradicionais, como o óleo sobre tela, mas também com qualquer material que estivesse disponível. Essa inovação levou a criações ainda mais radicais, como a arte conceitual e a arte performática. Com isso, ampliou-se a definição de arte, que passou a incluir, além de objetos palpáveis, idéias e ações.
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbvEfaeOrNEOk407pIcq0yI-6IxXHjlGMV_tKdIfdJ-y2VDTcz2kJwXLGNwPXaVQt-w9GsZICoVvch184adtxGO95fsh-1C0YaP8PoreIqRbdTQ7u9aDg5mgpDD7tDGnzEqV0fiFLC5a0/s400/Arte_Contemporanea_2.jpg


Fonte: http://www.coladaweb.com/artes/arte-contemporanea-parte-1

Novidades no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo



Paisagem Conceitual
Com curadoria de Anne Thurmann-Jajes, 33 obras da coleção do Neues Museum Weserburg, da Universidade de Bremen, mostram uma visão conceitual do contexto urbano de cidades europeias.

Uma Aventura Moderna
Mostra com 81 obras da coleção de arte da montadora francesa Renault, de artistas como Joan Miró, Jean Dubuffet, Victor Vasarely e Niki de Saint Phalle. A partir de 11 de setembro no MAC USP Ibirapuera.

Corpos Estranhos
Pilar Albarracín (Espanha), Regina José Galindo (Guatemala) e Laura Lima (Brasil) materializam um diálogo em que o corpo se manifesta como agente de transformações para a ética contemporânea.



A França no MAC USP
No Ano da França no Brasil o MAC USP selecionou obras do acervo de artistas franceses ou que conviveram em Paris, como Henri Matisse, Georges Braque, Pablo Picasso e Wassily Kandinsky, entre outros.

Fonte: http://www.macvirtual.usp.br/mac/

Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo


Clique
ANITA MALFATTI

"A Boba" - 1915/1916
Óleo s/ Tela
Clique
FLÁVIO DE CARVALHO

"Retrato de José Lins do Rêgo" - 1948
Óleo s/ Tela

Anita Malfatti, Max Bill, Modigliani, Picasso, Flávio de Carvalho... Houve um tempo na arte em que o futuro era o moderno. A história que se contará neste espaço retrata o Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, onde está registrado esse tempo e seu desdobramento em rupturas e vanguardas.

São cerca de cinco mil obras de artistas nacionais e estrangeiros, procedentes de várias coleções. O núcleo principal pertenceu ao antigo Museu de Arte Moderna, o MAM, criado em 1948 sob inspiração e empenho de um casal de mecenas - o industrial Francisco Matarazzo Sobrinho, o Ciccillo, e sua mulher, Yolanda Penteado. Na São Paulo ainda provinciana daqueles dias, os dois pretendiam "levantar o diabo nell´acqua morta", segundo a fala peculiar de Ciccillo.

Fonte: http://www.tvcultura.com.br/aloescola/artes/macusp/

Quem somos!

Nos somos alunas do Instituto Francisco de Assis, e esse blog nada mais é que um trabalho de artes. Uma forma diferente que o professor buscou passar o assunto, distribuir notas e aumentar nosso aprendizado.
Viemos para informar ao nosso internautas sobre a arte contemporânea, videos, fotos, curiosidade etc.
E nos estamos muito contentes de receber a sua visita em nosso blog! Muito obrigado!